A jubileumi évad egyik legfontosabb eseménye Can Themba világhírű művének, Az Öltöny című alkotásnak magyarországi ősbemutatója volt. A produkció a METTRIN Művészeti Központtal közös együttműködésben jön létre, Balázs Zoltán rendezésében, Kovács Adrián új zenéjével. Az előadás különlegessége, hogy a jazz zenei világát az opera eszköztárával ötvözi, így egy rendhagyó összművészeti produkció születik, amely egyszerre épít a zene, a színház és a mozgás kifejezőerejére.
A bemutatót követően az előadás, augusztus 29-én a Városmajori Szabadtéri Színpadon, a Szemle Plusz versenyprogramjában lesz látható.
Can Themba legismertebb műve az apartheid időszakának Dél-Afrikájába vezeti a nézőt. A történet középpontjában egy házaspár áll, akiknek életét egy megalázó bosszú őrli fel. A személyes dráma a hatalom, az elnyomás, a méltóság és a lelki bántalmazás kérdéseit vizsgálja, miközben egy egész társadalmi rendszer embertelen működéséről is képet ad.
Bányai Kelemen Barna formálja meg a hűségben megrendült férjet, Philemont, Radnay Csilla Matilda szerepében a kiszolgáltatottság és a belső vívódás finom árnyalatait jeleníti meg, míg Fehér Ferenc egyszerre kelti életre a szerető és a mindvégig jelen lévő, jelképpé váló öltöny figuráját a darabban. A három színész játékát élő zenekar kíséri, amely Kovács Adrián kompozícióját szólaltatja meg, tovább erősítve az előadás különleges atmoszféráját.
Balázs Zoltán rendezése nem a hagyományos történetmesélés útját választja: asszociatív képekből, zenei és vizuális motívumokból építkezik, ahol a humor, az abszurd és a szürreális elemek egyaránt fontos szerepet kapnak. Az előadás dramaturgiájában a szöveg, az ének, a mozgás, a látvány és a hangzás szorosan egymásra épül, miközben Kovács Adrián zenéje az afro-jazz marabi, mbaganga és kwela ritmusait európai és magyar zenei hagyományokkal kapcsolja össze.
A Maladype Színház az elmúlt negyedszázad során következetesen olyan alkotói utat járt be, amelynek középpontjában a folyamatos megújulás áll. A társulat munkáját a műhelymunka intenzitása, a színészi jelenlét kutatása, a színházi terek újragondolása és a nézőkkel kialakított élő párbeszéd határozza meg. E szemléletnek köszönhetően a Maladype ma is a kortárs színházi gondolkodás egyik legizgalmasabb és nemzetközileg is elismert magyar műhelye.
